10 najbolj kultnih filmov vseh časov
-
- 4 oktobra, 2024
- 16:00
Pri Filmologiji smo tokrat za vas pripravili lestvico najbolj kultnih filmov vseh časov po našem mnenju.
Kultni filmi so na splošno filmi z namensko bazo oboževalcev ali kultnimi privrženci. Izraz »kultni film« je bil skovan v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja (kult je bil v analizi filma desetletja pred tem v splošni uporabi) za opis priljubljenih »polnočnih filmov« (običajno filmov, ki se predvajajo pozno zvečer na televiziji, ali podzemnih/drugih filmov, predvajanih pozno zvečer v kinematografih) in splošne naraščajoče priljubljenosti underground filmov. Kultne klasike običajno pridobijo svoje sledilce nekaj let ali celo desetletij po prvi izdaji. Kultne klasike so v vseh žanrih, vključno z akcijskimi in nekaterimi najboljšimi dokumentarnimi filmi. Vendar so komedije, grozljivke in znanstvenofantastični filmi veliko zastopani, ker so v svojem času pogosteje napačno razumljeni.
10. Big Trouble in Little China (1986)
John Carpenter je posnel nekaj najslavnejših klasičnih grozljivk, kot sta “Halloween” in “The Thing”, hkrati pa je uspel združiti akcijsko znanstveno fantastiko z jedko družbeno satiro. “Big Trouble in Little China” je bil nekaj malce drugačnega, domišljijski akcijski film z brezmejno domišljijo. Tukaj je element borilnih veščin, raven koreografije in obsega, ki je daleč stran od režiserjevih neodvisnih korenin. Vse pa deluje, delno po zaslugi zvezdnika Kurta Russella in njegove brezmejne karizme. “Big Trouble in Little China” je zelo zabaven in je film ki je znova dokazal pogum in iznajdljivost Johna Carpenterja za kamero.
9. The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension (1984)
Nadrealistični humor in znanstvena fantastika poganjata dogajanje Pustolovščine Buckarooja Banzaija skozi 8. dimenzijo. Če imate okus za neobičajni humor in skromno satiro, vam bo ta film zagotovo všeč. V filmu Peter Weller igra glavni lik, z njim pa sodelujejo Jeff Goldblum, John Lithgow, Christopher Lloyd in mnogi drugi. Peter Weller v vlogi Buckarooja, možganskega kirurga, rock zvezdnika, fizika delcev, komičnega junaka, testnega pilota … počne skoraj vse. Buckaroo Banzai je še danes zelo edinstven film saj vam ne posreduje informacij na žlico, niti se ne usmili kogar koli, ki je morda kaj spregledal. Če ne sledite, film predvideva, da ga boste morda dobili naslednjič ali nadoknadili malo kasneje, če boste imeli srečo.
8. El Topo (1970)
Čilsko-francoski filmski ustvarjalec Alejandro Jodorowsky je “ugrabil” priljubljeni žanr vesterna v želji, da bi se povezal z ameriškim občinstvom – čeprav nihče od njih ni videl česa podobnega njegovemu miselnemu izletu, v katerem se tradicionalni žanrski tropi (maščevanje, strelski spopadi) zamegljujejo z globoko duhovno simboliko. Film je postal priljubljen na newyorškem polnočnem filmskem krogu sedemdesetih let prejšnjega stoletja – zlasti v starem gledališču Elgin Theatre v Chelseaju, kjer so ga predvajali sedem dni na teden več kot eno leto.
7. Flash Gordon (1980)
Velika imena, vključno s Federicom Fellinijem, Georgeom Lucasom ter Nicholasom Roegom, so bila vključena v priredbo te znanstvenofantastične nadaljevanke Alexa Raymonda iz 1930-ih za velika platna, preden je to končno uspelo angleškemu režiserju Michaelu Hodgesu. Psihedelična eksplozija vizije, pretresljiva zvočna podlaga s strani legendarne skupine Queen in zasedba igralcev, ki se očitno zelo zabavajo pri upodabljanju likov; to bi bil jedrnat opis te kultne klasike.
6. The Rocky Horror Picture Show (1975)
Roger Ebert je nekoč označil The Rocky Horror Picture Show manj kot film in “bolj kot dolgotrajen družbeni fenomen.” Film je bil sprva spregledan, vendar je postal pomemben kot polnočni film. Od osemdesetih let 20. stoletja projekcije spremlja sodelovanje občinstva in komponente v živo. Čeprav je film težko ločiti od spektakla, je dejanski film boljši, kot se mu včasih pripisuje. Film je taborniški muzikal, ki spremlja mlad par, ki obtiči v vili, ki je v lasti norega znanstvenika transvestita. The Rocky Horror Picture Show je hkrati ljubezensko pismo in parodija B-filmov iz šestdesetih let. V njem igrajo Tim Curry, Susan Sarandon in Barry Bostwick. Leta 2005 je bil film izbran za hrambo v Kongresni knjižnici.
5. Brazil (1985)
Brazil je točno to, kar bi pričakovali od alumnija Montyja Pythona, kot je Terry Gilliam. Je nenavaden, nepredvidljiv, težko prebavljiv za tiste na drugi frekvenci, a pod površjem zelo pameten in subverziven. To je zgodba o totalitarizmih, potrošništvu in razbohoteni, hromeči birokraciji, ki se dogaja v svetu, kjer komaj pomoliš nos, ne da bi moral izpolniti obrazec. Barvni okus filma pomaga poudariti razkorak med elito in delavskim razredom, pri čemer prvi prebivajo v razkošnem okolju, medtem ko drugi sužnjijo v sivih, enobarvnih pisarniških blokih. Namenoma je pretirano, kot bi pričakovali od Terryja Gilliama, in lahko je zlahka izgubiti sled za zgodbo in kam gre. Mislim, da je bilo to verjetno namerno, saj bi morali objokovati sistem in njegove mahinacije, tako kot to počne naš glavni lik. Ne glede na to, ali ga vidite enkrat ali tisočkrat, je Brazil film, ki ga je nemogoče pozabiti.
4. Donnie Darko (2001)
Donnie Darko je imel premiero in je bil nominiran za “najboljši film” na filmskem festivalu Sundance leta 2001. Vendar pa je bila predvajanje v kinematografih oktobra istega leta zapleteno zaradi napadov 11. septembra. Večino oglaševanja filma so preklicali, ker je oglaševanje filma vidno prikazovalo letalsko nesrečo. To je imelo vpliv na njegov zaslužek, vendar pa je film kljub temu pridobil kult privržencev in po ponovnih izdajah je po vsem svetu dobro zaslužil, vključno s prodajo domačih videov v ZDA. V filmu igrajo Jake Gyllenhaal, Jena Malone, Maggie Gyllenhaal, James Duval, Drew Barrymore ter Patrick Swayze. Donnie Darko spremlja najstnika, ki se izogne smrti, vendar ga mučijo vizije nečednega človeka v kostumu zajca. Medtem ko je bil film deležen mešanih ocen je ta postal ljubljenec kritikov.
3. The Wicker Man (1973)
The Wicker Man spremlja policista, ki mora odpotovati na oddaljeni škotski otok, kjer išče pogrešano dekle. V filmu igrajo Edward Woodward, Britt Ekland, Diane Cilento, Ingrid Pitt in Christopher Lee. Film je bil večkrat predelan. Vendar je bil del filma pred letom 2010 izgubljen. Christopher Lee je o filmu leta 2005 dejal: Še vedno me veliko sprašujejo o The Wicker Man, ker je postal eden od velikih kultnih filmov vseh časov. To je pravzaprav zgodba moje kariere, snemanje kultnih filmov. StudioCanal je leta 2013 na Facebooku sprožil kampanjo za iskanje pogrešanega izvirnika. S kampanjo so v Harvardskem filmskem arhivu našli 92-minutni 35-mm posnetek, ki je bil kasneje izdan na DVD-ju kot The Wicker Man: The Final Cut.
2. The Night of the Hunter (1955)
Ko si boste ogledali Night of the Hunter, boste začeli videti njegov vpliv v mnogih kasnejših filmih. Film temelji na resnični zgodbi Harryja Powersa in spremlja prevaranta in morilca, ki terorizira dva otroka v Zahodni Virginiji v času depresije, medtem ko se pretvarja, da je duhovnik. Night of the Hunter je ob izidu doživel neuspeh tako pri občinstvu kot pri kritikih. To je bil prvi film, ki ga je režiral igralec Charles Laughton. V recenziji iz leta 1996 je Roger Ebert o filmu dejal: “Je eden najbolj zastrašujočih filmov z enim najbolj nepozabnih zlikovcev in pri obeh ocenah drži tudi po štirih desetletjih.” Ekspresionistični slog in temačen ton filma se lepo starata. V filmu igrajo Robert Mitchum, Shelley Winters in Lillian Gish. Mitchumov lik ima zlasti tetovaže na členkih, kjer piše “ljubezen” in “sovraštvo”, kar je na splošno prodrlo tudi v popularno kulturo.
1. The Big Lebowski (1998)
Veliki Lebowski v režiji bratov Coen prikazuje njun značilen filmski slog in duhovitost ter si je prislužil mesto kultne klasike. Ta nekonvencionalna komedija, ki jo poganjajo nepozabni liki, zajema trope filma noir, hkrati pa strokovno vpleta elemente absurdističnega humorja in kulture balinanja. Filmsko pripoved, osredotočeno na nesrečnega “The Dude”, dodatno obogati nadarjena igralska zasedba, vključno z Johnom Goodmanom, Stevom Buscemijem in Julianne Moore. Trajni vpliv Big Lebowskega na pop kulturo je razviden iz neštetih dogodkov oboževalcev ter citiranih vrstic.
